Taller: Dirección de escena para plataformas digitales y teatro de cámara
Del 7 de julio al 19 de octubre de 2025Modalidad en línea$2,000Registro del 26 de mayo al 22 de junio en educacionenlinea.cenart.gob.mxPara mayores de 18 años
Imparte: Pedro KóminikCoordinación académica: Universidad Autónoma de Querétaro
Dirigido a personas interesadas en la dirección de escena, la actuación, danza, interpretación musical o el espectáculo nocturno que deseen generar una propuesta en escena o plataformas digitales.
Diseñado con el propósito de que las personas participantes logren aprender las diversas herramientas que conforman la creación de una puesta en escena, la publicación de contenido en redes con una narrativa eficaz o un espectáculo musical desde su concepción, tales como definición de texto/línea de contenido/repertorio, proceso de selección de elenco, el montaje, usos de cuadro en diversas plataformas digitales, la elección y adaptación del espacio escénico, hasta las presentaciones a público en temporada, ya sea presenciales o en línea.
ObjetivoProporcionar herramientas teóricas y prácticas para conceptualizar, analizar y realizar la dirección de escena para un espectáculo de cámara o una propuesta de contenidos seriados en plataformas digitales, y comprender sus diferencias con el trabajo teatral tradicional en foros institucionales o privados de gran inversión; abordando o interviniendo diversos espacios con posibilidades escénicas, como: casas, cafés, restaurantes, espacios públicos, centros nocturnos o casas de cultura. Se trabajará de igual manera la posibilidad de crear discursos para plataformas como TikTok, YouTube o Instagram, y las maneras de que tengan mayor impacto.
Estructura del tallerEstá organizado en cinco unidades de estudio, a través de las cuales las personas participantes pondrán en práctica los conocimientos adquiridos.
Unidad I. La dirección de escena: concepto, texto/música e intérpretes
Unidad II. Cinco reglas cardinales para una dirección eficaz
Unidad III. Trazo, dirección de intérpretes y dramaturgia escénica
Unidad IV. La música y lo no verbal: la dramaturgia del movimiento
Unidad V. La producción: la construcción del universo físico que visualiza el Director
Cupo: 30 personas
RequisitosDisponibilidad de tiempo (al menos 4 horas a la semana) para realizar las actividades.Habilidades básicas en el uso de la tecnología para el manejo de la plataforma.Equipo de cómputo y conectividad de internet.Mucho entusiasmo para participar.Conexión de banda ancha a internet.